【经典回顾】《机械姬》：在神创人与人造AI之后的“科学美人”

如果，人工智能（AI）除了有庞大的知识数据库，还懂得比对数据，运用数据，自成一一个有意识的一个体，甚至还能以她的意识，操纵他人的行为时；此时，人工智能会不会超过人类的掌握，而产生悲剧这？

神，创造了人；人，创造AI。神，远远超越人类的想像，人类还无法僭越神的境地。但是，人类确定掌握得了AI？人类真的认为AI一直都能受人类操纵，随人类的意志，想关掉就关掉，想更新就更新，想消灭就消灭吗？

《机械姬》（译名为《机械姬》，然而在看完电影之后认为，若是翻译成《科学美人》或许会更贴切地呼应着玛丽.雪莱（Mary Shelley） 在1818年出版的《科学怪人》Frankenstein。）

《机械姬》是2015年由英国导演亚力克斯·嘉兰（Alex Garland）所编剧与导演的电影。Garland在年轻时所创作的畅销小说《海滩》（The Beach）在2000年由Danny Boyle所导演，并由莱昂纳多·狄卡皮欧（Leonardo DiCaprico）主演，是部冒险的惊悚电影。Garland不只写小说、写剧本，现在还拍电影，首部导演的《机械姬》即获得烂番茄网的92高分，并获得2016年多项国际影展大奖，其中包括奥斯卡最佳视觉效果奖。

三层故事结构铺垫惊悚与恐惧：骨干、肌肉、表皮

电影故事的前进步调缓慢，但是惊悚的营造却相当紧凑，没有冷场。随着镜头缓缓的前进，在冷酷的静默中，只有更多的疑惑与担忧，害怕与惊吓。

故事的场景相当冷调。主要场景都是在挪威拍摄，散发着浓浓的北欧风格。无论是室内装潢，或是幽静清冷的世外桃源，都有着干净利落的线条，温暖的木头混合冷酷的玻璃质感，呼应着故事的基调：慢慢愠出的情感与乍现的锋利现实。

故事的结构有三层：骨干，是建立在惊悚的法国童话故事蓝胡子（Bluebeared）；肌肉，是圣经里的《创世纪》；表皮，就是《科学怪人》里的议题。

议题的讨论至少有四：

• 什么是创造？
• 人可以跟神一样，以自己的模样，创造人工智能吗？
• 科技与人的关是：是人操纵了科技，还是人被科技操弄了？
• 人为创造物的行为，是出于本能，还是有罪？

首先，就以故事的结构与基底，来了解这一个故事是如何建立惊悚与恐惧的调性。

故事里的Nathan，也就是“Bluebook”搜寻引擎公司的CEO（’blue’就是一个提示），是一个让人很不舒服的“大胡子”先生。这一个非常“有钱”的人，在深远的山中，有一个豪宅（城堡），在Caleb来到Nathan的山中豪宅时，得到一张Keycard；Nathan告诉Caleb，这是一把可以让Caleb“自由进出任何准许居室的钥匙”。只要能够进出的地方，这把钥匙都能开门。而那些打不开的门，则是有禁忌的地方。

由上面的故事梗概，应该就能发现，整一个《机械姬》的惊悚基底即是法国童话里的《蓝胡子》：有一个年轻貌美的女孩，被禁锢在豪华的城堡里；就在这美丽的山中城堡，竟然藏着一一个骇人的天大秘密。观众透过主角Caleb的视野，在好奇心的驱使下，一间一间地打开房门，也一层一层地揭开恐怖的秘密。

由《蓝胡子》起始，我们还能理解故事里的其他角色与情节：包括“被受虐的年轻女孩（Ava）”、年轻女孩和她的姐妹（Kyoko）、衣柜里的其他姐妹，还有故事最后的“姐妹联合干掉蓝胡子”。

不过，如果Ex Machina的故事只单靠《蓝胡子》营造肯定不够看。当代的故事繁复许多。蓝胡子不过只是整一个故事的第一层，目的是惊悚的基本结构。

第二层结构就明白多了：《圣经》创世纪里的“上帝七天创造物质世界”。第二层结构目的是要建立“讨论的平台”，由“上帝创造人”，来讨论“人创AI”的应该与不应该，是否该有底线，底线到底在哪里等的诸多议题。

人因“创造”而成了神？

因为牵涉到《创世纪》里的神创世界，于是《机械姬》里也出现许多象征符号。例如，Caleb的旅程共有七天；每过一天，故事就会提醒我们来到第几一个章节（Session 1-7）。此外，因为神在创造世界之后，就把亚当与夏娃都放在伊甸园里。于是《机械姬》的故事场景同样也设立在幽静的世外桃源。透过对于高山、瀑布、草原、丛林等等的特写描绘，导演刻意地强调生意盎然的“伊甸园”景象，因为就在这一个伊甸园里，神创造了人类，且Nathan创造了Ava（夏娃）。

如果上帝创造人类，而Nathan创造Ava，这两一个创造的差异空间，将会导引出哪些讨论这？

首先，创造者Nathan被比拟为如神一般的伟大。于是，为了强调Nathan如神一般的伟大，不只创造出新的物种，竟还支配着这一个新物种的生命，于是就在Caleb抵达的第一天，他们有段对话大意即是

“Nathan你还真神呀！”

然而，人类僭越自己的能力范围的“创造”，是福还是祸这？Nathan真的如神一般吗？关于讨论“创造”，Nathan也透过现代主义的抽象艺术家，Jackson Pollock（1912-56），提出属于他自己的“创造理论”。

Nathan跟Caleb说，Pollock能创造出如此疯狂诗意的艺术品，即是处在某种独特的创造意识里：大脑不受理性思维控制，在一片放空的空白之时，以潜意识为主角，成为带动创作的手，不刻意而随机地随着潜意识的运作。就在这宛如梦境的情境下，即能创造出超越性的艺术作品了。这种不是透过理性主导的创作即是“无意识艺术（automatic art）”。

就是这样的创作理论，正好呼应了Nathan的处境：若不是正在喝酒，就是处在喝醉的状态。就是在这种昏昏朦朦的状态下，他反而能自然而然地，创造出美丽性感又聪明的Ava。

不过，这种无意识创造，放在文学艺术里，可以沟通潜意识、传递不明的美感，甚至达到美感的超越与突破。但是，若是把这样的创作意识放在创造AI这种关是到人类未来生机的机器人，真的可以这么无意识，这么超越吗？也就是说，科技真的能够像艺术一样，沉浸在无意识的喜悦中地创造吗？

对于“创造”时理性与情感的调和，Nathan特别重视“情感”的出神状态。于是，当Caleb很认真地要跟Nathan讨论关于Ava的图灵测试（Turing test）时，Nathan总不理会Caleb的观察，反而要求“说说你对Ava的『感觉』”吧！

这是种隐喻，正如同Nathan因为喝醉而失去理智，无法判断这样的先进科技能带来到底是福是祸，今日现实世界的科学发展，真的就是奠基于理性的判断，而不是出于一厢情愿的进步喜悦与超越快感吗？

事实上，导演对于Nathan声称的无意识与情感式的创造，并非全盘接收，藏在对话与字里行间的批评，都说明了导演的立场：创造者出神忘情的伟大创造，很有可能对人类来说，根本是场生命与文明的大浩劫。

在Nathan与Caleb的对谈间，他们提到原子弹的创造者J. Robert Oppenheimer曾经说过的一句话：现在我是死神了，是摧毁世界的人。这一个段落明确地预告了Nathan最后即将面临的命运，当然也呈现出创造之神与毁灭死神之间的讽刺对比：当Nathan一直沾沾自喜自己如神一般的创造力之时，到底是如“神”一般，抑或是如“死神”这？

电影很妙地，在Ex Machina这一个题名上，已经告诉我们答案了。